尸体解剖图(有了这几百张尸体解剖手稿)

摘要: 在达·芬奇的蒙娜丽莎向世人微笑之前,中世纪的画作,细看其实相当鬼畜:大多数画家笔下的形象,可以说是「自由生长」。比如,下方左图中的圣母的眼睛被画在了脑门的位置,右面画里的蓝色生物竟...

在达·芬奇的蒙娜丽莎向世人微笑之前,中世纪的画作,细看其实相当鬼畜:大多数画家笔下的形象,可以说是「自由生长」。

比如,下方左图中的圣母的眼睛被画在了脑门的位置,右面画里的蓝色生物竟是一条狗。

 


我们再来看看文艺复兴时期的画,绘画风格等元素无法直接比较,但显而易见,画面中人体的比例明显更符合科学了。

 


谈到这个转变,就不得不提到我们熟知的达·画家·医学家·建筑工程师·诗人·发明家·地理学家·芬奇了。

 


人人都知道他是创作出「蒙娜丽莎」的天才大佬,但传世画作的背后,其实是几百张解剖手稿——对,这位画家,同时也是近代局部解剖学的开山将。

 


为了艺术,大画家没少去解剖尸体。

在文艺复兴时期,人体创作成为当时艺术家灵感的主要来源。为了展示身体原本的光彩,艺术家们开始对其进行深入研究。

 


达·芬奇的人体解剖学启蒙来源于学徒生涯。他的老师要求学生们精通这门学问。于是,为了可以还原最真实的骨骼结构、肌肉皮肤,他趁着夜色爬墙偷尸体,只为亲自拿起手术刀。

关于他解剖的尸体来源,还有另一种说法:因为达·芬奇是一位家喻户晓的艺术家,所以意大利多家医院特意为他颁发了解剖尸体的许可声明。

 


虽然,达·芬奇并非这门学科的发起人,但他绝对是一位合格的引领者。他在手稿中写到:

「从一具尸体的解剖中能够看到并学到的,不过是少数几根血管……为此,我解剖了十几具尸体。」

所以,大佬笔下的人物为什么那么好看?都是实践出真知。

 


在后续的生涯中,这位大艺术家先后解剖了30具不同性别、年龄的尸体。他将这些研究成果,绘制成了几百页解剖手稿。在这些泛黄的图纸中,可以找到许多人体内部结构图,它们对近代解剖学的影响非常深远。

比如,他绘制的子宫内部胎儿图。虽然,他并没有真的为此去专门解剖一位孕妇,但这幅内部图仍旧被认定为现存年代最早的人体版本。

 


 


在他的解剖手稿中,包含了大量骨骼研究。

 


 


还有肌肉走向。

 


还包括身体各部位的局部特写,肠胃:

 


大脑:

 


心脏。

 


除了人体,达·芬奇还研究了各种动物。

他研究动物的目的也很实际,为了对它们的形象更好地进行描摹。在这幅画中,可以清晰看到少女怀中动物前肢的肌肉线条。

 


在他的解剖手稿中,对动物的研究也进行了详细记录,这张图是马的内脏:

 


这张是熊掌的侧面图。

 


达·芬奇的这份硬核解剖手稿,在当时属于违禁品范畴,没能立刻出版。但这份小挫折,并没有影响其在艺术界与医学界的地位。

在艺术领域,后世画家通过对人体解剖的学习了解,更好地掌握了各种生物在不同运动状态、精神状态下的外在表现——从而极大程度避免了这种抽象「迫害」。

 


在医学领域,人们发现达·芬奇这份解剖手稿的不少成品,与现在的研究成果几乎毫无差别。

例如,这份手稿中的马腿与19世纪兽医解剖后描绘的马腿,几乎吻合。

这张是达·芬奇绘制的马腿速写与骨骼。

 


这张是19世纪德国兽医Wilhelm Ellenberger 和 Hermann Baum绘制的马腿解剖图鉴。

 


后人把这些手稿当作「巨人的肩膀」,更加快速地升级完善了解剖学体系,极大程度上避免了重复工作。

现在我们知道了,蒙娜丽莎神秘微笑的背后,其实是达·芬奇在手术台前,用刀划开的皮肤、肌肉和神经,还有对30具尸体的彻夜探索。